{"id":5383,"date":"2020-02-07T12:06:24","date_gmt":"2020-02-07T12:06:24","guid":{"rendered":"http:\/\/apo33.org\/?p=5383"},"modified":"2020-01-16T12:25:50","modified_gmt":"2020-01-16T12:25:50","slug":"brutimage-1","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/apo33.org\/?p=5383","title":{"rendered":"Brut&#8217;Image #1"},"content":{"rendered":"<h2>Brut&#8217;Image #1<\/h2>\n<p>Sons, cin\u00e9mas, r\u00e9sistances<\/p>\n<h3>VENDREDO 7 FEVRIER 2020<\/h3>\n<p>De 20h30 \u00e0 00h00<br \/>\nLieu : Les Ateliers de Bitche<br \/>\n3, rue de Bitche<br \/>\n44000 Nantes<\/p>\n<p><strong>>> TRANS-AEOLIAN TRANSMISSION<\/strong> &#8220;Xinjiang, Taklamakan &amp; Karakoram&#8221;<br \/>\nconcert + road-movie (France\/Italie\/Chine)<\/p>\n<p>Un nouveau concept : voyager\/composer\/\u00e9crire\/filmer ailleurs, loin, l\u00e0 o\u00f9 ni l\u2019industrie discographique ni les agences artistiques n\u2019emm\u00e8neront jamais aucun musicien occidental dans des contr\u00e9es d\u00e9finies impossibles \u00e0 joindre, r\u00e9put\u00e9es trop difficiles &#8211; mais surtout de gain d\u00e9risoire et donc d\u2019int\u00e9r\u00eat n\u00e9gligeable pour l\u2019industrie artistique.<br \/>\nY vivre, y voyager pendant des semaines, des mois. Rencontrer des musiciens d\u2019autres mondes. Se faire d\u00e9truire, immoler sa propre musique et an\u00e9antir ses influences culturelles par la puissance d\u2019autres chants, m\u00e9lodies, m\u00e9lop\u00e9es, rythmes, d&#8217;autres sueurs, de transe et d\u2019\u00e9l\u00e9vation.<br \/>\nTout casser \u00e0 son tour, cracher et modeler les mati\u00e8res, respectueusement iconoclaste, juste pour tendre \u00e0 \u00eatre et devenir ce qu\u2019est r\u00e9ellement la musique quand elle n\u2019est plus v\u00e9nale : un vent, peu de chose sinon rien, mais une \u00e9motion libre et cathartique.<br \/>\nUn concert interpr\u00e9t\u00e9 sur la projection d\u2019un documentaire-fiction-road-movie r\u00e9alis\u00e9 par l\u2019artiste. L\u00e0-bas. Loin.<\/p>\n<p><strong>&#8220;XINJIANG, TAKLAMAKAN &amp; KARAKORAM&#8221;<\/strong> est une recherche (field-recordings + tournage vid\u00e9o) au Xinjiang avec des musiciens ou\u00efghours (chamans, bardes et Dolans), puis une reconstruction \u00e0 l\u2019aide d\u2019ordinateurs et instruments \u00e9lectriques, d\u00e9veloppant ainsi une musique N\u00e9o-Chamanique Post-Industrielle. Sur sc\u00e8ne, trois musiciens jouent un documentaire\/fiction\/road-movie en concert, sur des images vid\u00e9os tourn\u00e9es par eux-m\u00eames en aventure\/cr\u00e9ation\/errance en pays ou\u00efghour entre Kashgar, Marqit et Iarkam, au fin fond du d\u00e9sert du Taklamakan, dans les montagnes du Karakoram sur les fronti\u00e8res pakistanaise, tadjike et kirghize jusqu\u2019aux c\u0153urs des derni\u00e8res villes-\u00e9tapes de la route de la Soie.<br \/>\n&#8220;XINJIANG, TAKLAMAKAN &amp; KARAKORAM&#8221; est la premi\u00e8re cr\u00e9ation de la Trans-Aeolian Transmission, aid\u00e9e par le Service Culturel de l\u2019Ambassade de France \u00e0 P\u00e9kin. La Cr\u00e9ation en concert a eu lieu au temple Zajia de P\u00e9kin durant le Festival Croisements, la Premi\u00e8re en concert + projection au Th\u00e9\u00e2tre Mayakovsky, Douchanb\u00e9, Tadjikistan, en mars 2015.<\/p>\n<p><strong>>> ENSEMBLE DIME<\/strong> joue live &#8220;Dog Star Man&#8221; de Stan Brakhage, cin\u00e9-concert<\/p>\n<p>L&#8217;Ensemble DIME est un groupe ouvert, compos\u00e9 de professionnels et d&#8217;amateurs, qui d\u00e9passe les \u00e9coles historiques de la musique \u00e9lectronique en proposant des formes d&#8217;\u00e9criture et de composition sans limite dans l&#8217;utilisation des nouvelles lutheries et des technologies num\u00e9riques. L&#8217;ensemble cr\u00e9e ses propres \u0153uvres de fa\u00e7on collective en utilisant des technologies participatives : le public participe parfois \u00e0 la composition en temps-r\u00e9el et manipule les outils de transformation du son. DIME est un ensemble qui d\u00e9veloppe de nouveaux rapports \u00e0 l&#8217;\u00e9criture musicale et \u00e0 l&#8217;interpr\u00e9tation de nouvelles compositions. L&#8217;ensemble peut aussi bien jouer dans une salle de concert, une galerie, que dans un quartier ou un coin de rue.<\/p>\n<p>&#8220;Dog Star Man, commenc\u00e9 en 1959 et achev\u00e9 en 1965, est comme soulign\u00e9 en introduction un film qui fait date chez Brakhage, et marque un tournant dans son \u0153uvre. Il faut dire que ce long-m\u00e9trage est une v\u00e9ritable monstruosit\u00e9 filmique : c&#8217;est son film le plus ambitieux structurellement et formellement (il est constitu\u00e9 de cinq courts-m\u00e9trages autonomes et plafonne dans quatre couches de surimpression), le plus long (il dure quatre heures trente dans sa version \u00ab \u00e9tendue \u00bb, The Art of Vision), et il se situe techniquement \u00e0 la crois\u00e9e de tous les styles qu&#8217;il a pu emprunter. Dog Star Man est donc un film somme, qui synth\u00e9tise l&#8217;ensemble des d\u00e9couvertes pr\u00e9c\u00e9dentes du cin\u00e9aste. Le film est fait de cinq parties. Chacune d&#8217;entre elles peut \u00eatre projet\u00e9e de mani\u00e8re autonome, mais elle prend tout son sens lorsqu&#8217;on la consid\u00e8re comme le segment d&#8217;un ensemble plus large (le film dans son int\u00e9gralit\u00e9). Le film a \u00e9t\u00e9 tourn\u00e9 en pellicule couleur 16 mm (certains plans sont en noir et blanc) et est enti\u00e8rement silencieux.&#8221;<br \/>\nSource : http:\/\/jeanbaptistelenglet.com\/files\/DogStarMan.pdf<\/p>\n<p><strong>>>CARLOS BERNAL BARRERA<\/strong> &#8220;El lugar, las dudas&#8221; (exp\u00e9rimentations sonores au casque)<\/p>\n<p>El Lugar, Las Dudas (&#8220;le lieu, les doutes&#8221;) est un recueil de pi\u00e8ces sonores o\u00f9 la recherche, l\u2019exploration, l\u2019accident et la d\u00e9couverte des possibilit\u00e9s avec la basse \u00e9lectrique ont \u00e9t\u00e9 les principes de cr\u00e9ation. Ici le geste r\u00e9p\u00e9titif a \u00e9t\u00e9 la m\u00e9thode cr\u00e9ative privil\u00e9gi\u00e9e : cela a produit l\u2019apparition\/d\u00e9s-occultation des qualit\u00e9s sonores telles que des dissonances, des micro-variations rythmiques et des d\u00e9calages qui s\u2019entrem\u00ealent et se superposent pour donner lieux \u00e0 tout un r\u00e9pertoire de sonorit\u00e9s inattendues.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3>SAMEDI 8 FEVRIER 2020<\/h3>\n<p>de 20h30 \u00e0 00h00<br \/>\nLieu : Les Ateliers de Bitche<br \/>\n3, rue de Bitche<br \/>\n44000 Nantes<\/p>\n<p><strong>>>PUTAN CLUB<\/strong> feminist electronic industrial avant rock techno sauvagerie, France\/Italie<\/p>\n<p>Le Putan Club n\u2019appartient \u00e0 aucune \u00e9glise (rock, techno, jazz, avant, ou what the fuckever) mais revendique le droit d\u2019\u00eatre tout cela, et plus encore. Et l\u2019a prouv\u00e9, depuis La\u00e2youne jusqu\u2019\u00e0 P\u00e9kin.<br \/>\nLe Putan Club est voulu comme une cellule de r\u00e9sistance, caract\u00e9ris\u00e9e par un mode d&#8217;agir (actions de force en divers lieux) tr\u00e8s proche des premiers complots des partisans europ\u00e9ens durant la derni\u00e8re guerre mondiale et r\u00e9sistants irakiens, afghans ou tch\u00e9tch\u00e8nes.<br \/>\nLa r\u00e9sistance est organis\u00e9e par les moyens archa\u00efques et imm\u00e9diats de notre si\u00e8cle : voix et rumeurs \u00e9lectriques, chars d&#8217;assaut et paroles compt\u00e9es, comme dire de la peinture rupestre au conceptualisme le plus hardi, de l&#8217;avant-rock \u00e0 la musique classique contemporaine \u00e0 la techno\/house plus brutale, du baiser sur la bouche au coup de pied au cul&#8230;<br \/>\nLe Putan Club revendique une action debordienne\/situationniste d&#8217;agit-prop. Hey baby, it&#8217;s subversive&#8230;<br \/>\nVoix, guitares, basse, batterie et ordinateur, industrial, techno\/dubstep, \u00e9lectricit\u00e9 et sauvagerie &#8211; comme si Skrillex violait Birthday Party : groove et haute-tension.<br \/>\nLes lieux de l&#8217;action sont pluriels : de la galerie d&#8217;art new-yorkaise au squat bosniaque, du mus\u00e9e allemand au club japonais, du th\u00e9\u00e2tre fran\u00e7ais au festival portugais. Avec une moyenne de plus de 180 concerts par an, 1000 concerts depuis sa cr\u00e9ation, r\u00e9guli\u00e8rement en tourn\u00e9es en Europe, Chine, Turquie, Afrique &amp; Asie Centrale ainsi que de nombreux festivals internationaux comme Bazant Pohoda (SK), Tomorrow Fest (Shenzhen, RPC), Milhoes (PT), Festival Croisements (Beijing, RPC), Amplifest (PT), le pUTAN cLUB demeure iconoclaste, violent, groovy et r\u00e9solument f\u00e9ministe-r\u00e9volutionnaire. Transe, Danse et D\u00e9fi.<br \/>\nEnfin, le pUTAN cLUB est le d\u00e9tonateur pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 de Lydia Lunch.<\/p>\n<p><strong>>> ANTI-ROCK MISSILE ENSEMBLE<\/strong> avant noise drone dissonance, Nantes<\/p>\n<p>AntiRock Missile Ensemble est un nouvel ensemble de musique rock contemporain dont le but est de cr\u00e9er des pi\u00e8ces aux croisements du post-rock et de ce que l&#8217;on appelle le rock symphonique : une musique bas\u00e9e sur des partitions ou une direction. ARME travaille avec des partitions graphiques compos\u00e9es de signes (dessins et musicales), l&#8217;instrumentarium est compos\u00e9 du classique power trio basse, batterie guitare mais augment\u00e9 par le nombre de musiciens qui composent l&#8217;ensemble \u00e0 g\u00e9om\u00e9trie variable. La musique construite comme une forme symphonique structur\u00e9e par des mouvements tout en manipulant l&#8217;\u00e9criture et les concepts issus d&#8217;un rock d\u00e9construit et noise rock.<\/p>\n<p><strong>>> AUTI DARI<\/strong> dj set techno acid house kraut 100% vinyle<\/p>\n<p>Finaliste du tremplin hardcore pour le Paco Tyson 2019, Auti Dari est issu de la sc\u00e8ne rave et free party des ann\u00e9es &#8217;90, 100% old school. Membre des Ravolu-son sound systems et r\u00e9sident pour la webradio Undergroundradiomix, le DJ nantais est aussi auteur de musique exp\u00e9rimentale et ambient sous l&#8217;influence de Richard D. James et Brian Eno.<\/p>\n<p><strong>>> CARLOS BERNAL BARRERA<\/strong> &#8220;Au regard de&#8221; (vid\u00e9o\/\u00e9coute) + &#8220;El lugar, las dudas&#8221; (exp\u00e9rimentations sonores au casque)<br \/>\nCARLOS BERNAL BARRERA &#8220;Au regard de&#8221;<br \/>\nvid\u00e9o monocanal, son, 14&#8217;03&#8221;<br \/>\ns\u00e9ance de vid\u00e9o-\u00e9coute<\/p>\n<p>La vid\u00e9o propose une image o\u00f9 les notions de proportion et d\u2019\u00e9chelle deviennent ambigu\u00ebs ; on se retrouve au milieu du dialogue entre un ici et un l\u00e0-bas ind\u00e9finis.<br \/>\nLe son, produit avec une basse \u00e9lectrique, est issu de la r\u00e9p\u00e9tition d\u2019un seul geste &#8211; inexacte et variable &#8211; de l\u2019interpr\u00e8te, cela produit des micro-variations qui s&#8217;encha\u00eenent et accumulent progressivement tout le long de la pi\u00e8ce.<br \/>\nAinsi, la vid\u00e9o propose au spectateur une balade vers des \u00e9tats de contemplation o\u00f9 demeurer et attendre deviennent les protagonistes.<\/p>\n<p>Prix libre<\/p>\n<p><em>La soir\u00e9e est propos\u00e9e avec Filtre \u00e0 Sons, un collectif nantais ayant pour objectif de diffuser et partager des cr\u00e9ations singuli\u00e8res et non-conventionnelles dans un esprit d&#8217;initiatives communes. Musique, arts visuels, performances, \u00e9criture, organisation d&#8217;\u00e9v\u00e9nements, booking, DI.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Brut&#8217;Image #1 Sons, cin\u00e9mas, r\u00e9sistances VENDREDO 7 FEVRIER 2020 De 20h30 \u00e0 00h00 Lieu : Les Ateliers de Bitche 3, rue de Bitche 44000 Nantes<a class=\"moretag\" href=\"https:\/\/apo33.org\/?p=5383\"> <span class=\"dashicons dashicons-plus\"><\/span><span class=\"dashicons dashicons-plus\"><\/span> <\/a><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":5385,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[91,101],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/5383"}],"collection":[{"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=5383"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/5383\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5386,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/5383\/revisions\/5386"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/5385"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=5383"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=5383"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/apo33.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=5383"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}